El sábado 8 de junio a las 21, en el Salón Blanco del Palacio Municipal (Belgrano 485), la artista local Mariana Dátola presentará junto a su grupo el concierto denominado “Noche de jazz”, en el que compartirá escenario con el trío marplatense encabezado por la pianista Ornella Contreras. 

La entrada será libre y gratuita, abierta a toda la comunidad. 

“La idea es que la gente pueda acceder a este género que a veces parece académico o inaccesible”, dijo Dátola a El Eco de Tandil. 

“El jazz tiene que ver, primitivamente, con las clases más bajas; es una música que viene de la esclavitud, de toda una cultura que ha sido despatriada de África y que ha tenido sus bases en Estados Unidos aunque se ha repartido a todo el mundo”, comenzó explicando la artista que ya lleva 30 años en la escena de la cultura local.

“Sus raíces primitivas son pobres –continuó-. Los negros tocaban con los instrumentos que podían fabricarse y, con el transcurso del tiempo, se fueron haciendo esas fusiones y mezclas que son el jazz de hoy en día y que acá está más asociado a una música más académica”.

La artista consideró además que se trata de un estilo musical accesible para todas las edades. “Pueden venir chicos y grandes”, comentó.

“Se trata de una música que ‘toca’ a cualquier persona que tenga cierta sensibilidad porque es muy profunda, muy sentida y es esa música que te permite estar quieto, detenerte, en un momento en el que, a la mayoría, nos cuesta detenernos”, consideró.

Los músicos

El trío que desde 2022 encabeza la marplatense Ornella Contreras está integrado además por Martín de Lassaletta en contrabajo y Luciano Monte en batería.

Mariana Dátola Grupo, por su parte, está compuesto por Julián González en piano, Francisco Margueritte en bajo y Cristian Buzeki en batería. 

Durante el concierto, la banda local ejecutará un repertorio que evoca a los grandes artistas que le pusieron la voz al jazz.

Mariana Dátola hace 30 años que canta y el jazz es parte constitutiva de su vida. Con una voz potente que le sale de las entrañas y del alma, ha trazado un vasto recorrido por la escena musical local y ahora busca llevar su arte al espacio público. 

De este modo, mañana interpretará parte de su repertorio en vivo en la Plaza Independencia junto a su banda, conformada por Julián González en piano, Francisco Margueritte en bajo y Cristian Buzeki en batería. La cita es a las 11:30 en la parada de colectivos de Pinto e Yrigoyen y se grabará un material audiovisual para registrar la acción.

La idea surgió en el marco del Fondo de Cultura del Bicentenario impulsado por la Subsecretaría de Cultura y Educación municipal, donde fueron seleccionados 27 proyectos artísticos de un total de 132 que se presentaron. 

En contacto con El Eco de Tandil, Dátola compartió que la propuesta está orientada a llevar el jazz a distintos lugares de la ciudad y relató que se le ocurrió llevarlo a un lugar populoso como la Plaza central, cerca del refugio de colectivos en día y horario pico, para acompañar el pulso urbano, como una especie de Josephine Baker criolla. 

“Los pibes salen de la escuela, el laburante se toma el colectivo, pasamos por esa Plaza cotidianamente para hacer trámites o pasear, es un espacio de reunión y encuentro. Además, el jazz y la música lo asociamos a la noche, entonces quise trasmitir un poco de la elegancia del género en un mediodía y poder tocar esas canciones tan bellas”, detalló. 

Así, la artista junto a sus músicos estarán este jueves tocando en vivo para la gente que pase por allí y grabarán en simultáneo un video que se va a compartir en las redes posteriormente, con el aporte del fondo cultural. 

“Estoy muy contenta con esta iniciativa, hace treinta años que estoy en esto de cantar y es la primera vez que un proyecto de estas características es seleccionado para que vaya a estos lugares, así que muy agradecida con quienes le han dado el voto positivo a esto. El jazz, al no ser una música comercial, no está tan visibilizado como otros géneros, y creo que es una buena oportunidad para llevárselo a la gente; que cuando pasen por la Plaza la música sea ese marco que nos acompaña en la vida, ese poema de fondo”, describió. 

De Tandil al jazz

Con respecto a la convocatoria, Dátola señaló que con el Bicentenario como disparador pensó en cómo trasladar la música a otros espacios y que el jazz pudiera estar integrado en un marco.

“Quise mostrar lo que hacemos y el entorno, no desde un sentido turístico sino desde el habitar del pueblo, de la gente que transita todos los días y captar ese movimiento que tiene la ciudad, que la música vaya a la gente y de manera gratuita. En una situación que no es fácil para acceder a pagar una entrada, esta es una linda oportunidad de que la gente se entere de que también pasan estas cosas en Tandil”, valoró. 

Finalmente, destacó que la selección de proyectos -la convocatoria contempló distintas disciplinas culturales- en el área musical fue diversa y heterogénea. 

“Me parece importante lo que ha pasado con la diversidad de géneros, porque hay cumbia, pop, folclore y jazz, creo que la elección ha sido diversa y por eso estoy tan agradecida, también por los otros compañeros músicos, porque esté bueno apostar por la diversidad”, concluyó. 

En los últimos días los músicos y el ambiente artístico en general han estado movilizados por distintos motivos, tanto para lograr las recientes habilitaciones alcanzadas, como para avanzar en el programa Suena Fuerte, grabando material en el Teatro del Fuerte.

Concretamente en este último asunto, donde se han seleccionado unas 24 bandas, tríos y solistas para registrar su obra, tocando ante los equipos de ABRA TV de la Unicen, ha emergido a flor de piel la sensibilidad de los actores culturales. Es que no todos quedaron en esa primera selección y lo hicieron saber.

Por eso mismo es que Mariana Dátola y Esteban Román, referentes de la música local, cada uno desde su género, se hicieron cargo de las acusaciones que los señalaron directamente. Con respeto y afán de dar claridad a una propuesta diseñada para el bien del sector, detallaron el paso a paso de los acontecimientos.

De esta manera, recordaron que tanto ellos, desde el ámbito del jazz y el pop rock, como Sergio Llera (folklore melódico), Claudio Duré (percusionista),  Guillermo Irigoyen (folklore), y Mauricio Martínez y Chume Olariaga de la agrupación MITO (Músicos Independientes de Tandil Organizados), formaron parte de un comité creado y propuesto desde la Dirección de Cultura.

El fin de conformar este grupo, que resultó muy variado en cuanto géneros y sectores, era que puedan asesorar en la selección de los músicos que tendrían la posibilidad de aplicar al programa “Suena Fuerte”, generar material audiovisual de calidad y además acceder a un subsidio por única vez que entregó el Municipio.

“La idea del comité fue esa, al tener una mesa con diversidad de opiniones y criterios dentro de la misma comunidad musical como para lograr la mejor pluralidad de cara a este programa”, explicó Román, con la intención de dejar plasmado que la selección estuvo en manos de todos los integrantes.

“No somos jueces, la crítica está demás”

Cuando desde Cultura empezaron a avanzar en la diagramación de un esquema que pudiera servir como acompañamiento y ayuda al sector, tanto Dátola como Román vieron la necesidad de autoconvocarse y ser parte, ya que hasta el momento sólo estaba MITO como representante de los artistas, pero no abarcaba realmente a todos.

“Nosotros somos músicos que trabajamos la música y estamos activos, pero que la pandemia nos dejó con las agendas paralizadas”, sostuvieron y por lo tanto, se sumaron y aportaron multiplicidad de voces al equipo.

Como parte del mismo, se vieron en la necesidad de precisar unos trascendidos que circularon en el ambiente, en los que se los acusaba directamente de beneficiar a algunos y no a otros con la elección de las bandas y artistas. Claramente, muchos se sintieron dolidos por no haber quedado seleccionados para “Suena Fuerte”.

Al respecto, consideraron que se trató de falta de información, por lo que aclararon que el comité no es un jurado, no son jueces, ni se ocuparon de decidir quién sí y quién no, sino que a cargo de dicha resolución estuvo la Subsecretaría.

“Nosotros lo que hicimos fue dar opiniones y sugerencias, como que se respete el cupo femenino, que sea música en vivo sin pistas, que sea diverso”, indicó Dátola. Aquí vale destacar que las mujeres coparon alrededor de un 60 por ciento del cupo total en sus numerosos formatos.

En su réplica, recordaron que solamente participaban 24 formaciones, por lo que resultaba “obvio” que muchos quedarían afuera, pero que sin embargo no significa que no puedan intervenir más adelante.

Tal como plantearon, habrían sido los mismos que forman parte de MITO quienes criticaron las acciones de la mesa. “Puede haber muchos desacuerdos, pero la crítica estaría demás”, aseveró la cantante, recordando que todos los integrantes del comité firmaron el mismo convenio. “Nosotros no tenemos ninguna política más que nuestra obra”, concordaron.

“Yo, Mariana Dátola, le digo a la gente de MITO, que está intentando sabotear esto tan bueno que se está logrando, que se ponga a hacer música porque para representar hay que ser músico y para eso hay que tener una agenda activa, conocer a los otros compañeros”, expresó sin más vueltas, incluso aseveró que dicha agrupación no respondió los mails que eran solicitados.

Por otro lado, indicaron que hubo un error muy grande por parte de Cultura municipal al enviar “un mail poco amigable”, diciendo que no quedaban porque no cumplían con las condiciones. “Es un ámbito muy sensible y el correo fue poco acertado”, consideraron y se desligaron de haber tomado parte en dicho juicio, ni en la redacción del texto.

Asimismo revelaron que hubo errores en algunas solicitudes, por lo que fueron varias las cuestiones que se terminaron conjugando para que un artista forme parte de esta primera propuesta.

La oportunidad de ser plurales

En otro término, los referentes celebraron la pluralidad que se vio en el escenario del Teatro del Fuerte, donde no solamente el rock desde su propio abanico pudo estar representado, sino también el folklore, el blues, el jazz y así otros géneros.

La conformación de la mesa conjunta es considerada casi como un hito. Ante esto, destacaron la posibilidad que se presenta de aquí en adelante, donde el subsecretario de Cultura Alejo Alguacil puede tener “un panorama mucho más claro” del sector y tomar medidas más acertadas y abarcativas.

“Antes los demás estábamos afuera mirando un desempeño no tan inclusivo, pero no porque los demás nos estén excluyendo, sino que cada uno trabaja por su causa y por eso nos acercamos”, resaltó Román. Ambos coincidieron que el marco pandémico “y sensible” puntualmente propició para que esta unión se genere.

Sin embargo, la intención es poder tomar este buen envión e ir más allá y lograr conformar una nueva asociación “con pluralidad de géneros”. “Una agrupación que represente a músicos en actividad por músicos en actividad”, consignaron.

Finalmente, subrayaron que la apertura de la Subsecretaría de Cultura en la recepción de todos los reclamos y escuchas al sector ha sido muy buena, “porque antes esto no pasaba, y abrieron las puertas y se generaron debates” que resultaron enriquecedores para los protagonistas de esta parte.

“Bancamos la formación de una mesa tan diversa, lo de Suena Fuerte con el listado de artistas con gran variedad musical hecho desde el Municipio es algo inédito”, concluyeron.

Un grupo de músicos, productores  y trabajadores de la cultura autoconvocados se acercaron a las inmediaciones de la Municipalidad para solicitar la reapertura de espacios donde puedan difundir su trabajo y así reactivar su economía, ante la imposibilidad de organizar algún tipo de espectáculo.

En ese contexto, fueron recibidos por Alejo Alguacil, subsecretario de Cultura y Educación del Municipio, que haciéndose eco de dicho reclamo propuso elevar una nota a la gobernación de la Provincia de Buenos Aires, que es quien debe dar el visto bueno para dichas prácticas.

Antes del encuentro, los artistas enfatizaron que la falta de trabajo hacia el músico se ha dejado muy de lado y “ya no se puede sostener”. Entonces, así como los bares ya han superado su período de prueba con respecto a la apertura al público, la intención es que los artistas puedan integrarse  a esa propuesta y formar parte de dichos espacios.

“Una banda conformada con un máximo de cuatro personas, solistas o dúos, significaría apenas una mesa más en el lugar”, explicó el productor musical Mauricio Cervone. Además, detalló que con una capacidad limitada y los protocolos tal como se están aplicando en cada uno de los lugares, “se puede dar un recital sin ningún problema y sin correr riesgos”.

Volver a sonar en vivo

Mientras los artistas aguardaban a ser recibidos por Alguacil y contaban de su panorama, a pocos metros los integrantes de la Agrupación de Proveedores de Servicios para Eventos de Tandil (Apset) también marcaban presencia en defensa de su rubro. “Ya tendríamos que ser escuchados, así como los trabajadores relacionados a los eventos, realmente necesitamos trabajar, hay mucha gente que vive de esto y no se puede sostener”, enfatizó Cervone.

Remarcó que ya son tres meses sin ingresos y lo que buscan es llegar a un acuerdo. En este sentido, mencionó la vuelta de las misas y anticipó que se podría contemplar la capacidad para casi 500 personas del Teatro del Fuerte. “Ese espacio se puede utilizar cobrando una entrada y permitiendo el ingreso del público hasta cubrir 100 butacas”, propuso, considerando que son cosas que se pueden charlar y llegar a un acuerdo muy positivo.

Además, agregó que con estas acciones se puede ser un ejemplo para otras zonas que estén Fase 5 desde el ámbito cultural.

De todas maneras, insistió que con que lo que quiere la gente es trabajar y poder comer. “Se necesita, podemos hacer una flexibilidad”, señaló y planteó que su pedido es básicamente que les den la oportunidad de hacer una prueba piloto “para demostrar que se pueden hacer las cosas bien”. Por otro lado, el músico Sergio Pantuso sumó su voz al reclamo y recordó que desde el día uno de la cuarentena debieron cortar su trabajo a cero, ni siquiera tuvieron una disminución escalonada.

“No están haciendo nada para poder buscar una solución”, dijo. Al respecto, mencionó que el 24 de Junio mancomunadamente con un grupo de gastronómicos presentaron una carta a la Secretaría de Gobierno y de Cultura del Municipio, pero no tuvieron respuesta hasta el momento.  “Nos están privando de trabajar, no necesitamos demasiado curriculum porque nos han visto en todos los ciclos que incluso propone el Municipio, pero hoy nos tienen olvidados”, lamentó.

A juntar firmas

Al término de la reunión la cantante Mariana Dátola, que acompañó la convocatoria, contó que en el encuentro se charló sobre esta posibilidad de volver a tocar música en vivo, aunque advirtió que existe de por medio una negativa del Gobierno Provincial que vuelve difícil la habilitación.

Acordaron, entonces, presentar una carta con un protocolo determinado y solicitando la posibilidad de llevar a cabo una prueba piloto de actos artísticos en distintos espacios. Para esto, justamente están convocando a que todos aquellos interesados se sumen a firmar la nota y respaldar la solicitud.

“Nos movilizamos para pedir por la apertura para que estos espacios puedan volver a trabajar con música en vivo porque es esa su propuesta y de eso vive una Peña, de su agenda activa”, ya había manifestado la artista a través de sus redes sociales.

Al respecto, Alejo Alguacil confirmó que labrarán un acta enunciando el pedido que se hizo oír ayer, que luego de ser firmado por los músicos y trabajadores del sector será elevado a la Provincia para que tengan a bien evaluar la reactivación, incluso contemplando esa posibilidad de que puedan habilitarse las presentaciones en espacios gastronómicos.

Desde su percepción la cultura es un rubro que ha quedado totalmente relegado en estos tiempos, pero que el beneficio de estar en Fase 5 permite pensar en un resurgimiento. Por eso, en este sentido, comprendió el pedido de los artistas y decidió acompañar su reclamo.

Músicos independientes lograron concretar una reunión con el subsecretario de Cultura y Educación, Alejo Alguacil, donde conversaron y conocieron las diferentes voces para empezar a diagramar la implementación del Programa para el Sector Cultural, en el marco de la Emergencia Sanitaria, específicamente para su sector.

De la misma participaron Mauricio Martínez de la agrupación MITO, Sergio Llera, Guillermo Irigoyen, Claudio Mauricio, Esteban Román y Mariana Dátola, quien acercó la carta a Secretaría de Cultura para solicitar ese encuentro.

Su intención fue dar a conocer la preocupación y problemática laboral que están atravesando como músicos y músicas independientes en el marco de la situación de emergencia sanitaria. Como dentro del Programa de medidas para el sector cultural se mencionó varias veces a la agrupación MITO como representativa, les pareció necesario sugerir que se escuchen también otras voces también referentes, ya que no todas se encuadran allí.

Tal como destacó Dátola, fueron muy bien recibidos, con notable buena voluntad por parte de la secretaría. Desde allí recordaron que está en pie la propuesta de abrir el Teatro del Fuerte, mediante inspección de infectología y recaudos sanitarios, para hacer una grabación y filmación que quede como registro a los propios músicos para su difusión.

Pedidos específicos

En su carta para la convocatoria, la artista independiente puntualizó cuatro ítems a considerar. Primeramente, que se pueda hacer un relevamiento de quienes serían los y las músicas participantes. En segundo lugar asentó que la música, no son solo las bandas de rock, también hay muchas formaciones de folclore, tango, jazz, ensambles vocales, grupos o solistas que se dedican a varios estilos musicales, por lo tanto la convocatoria tiene que estar dirigida a los trabajadores e incluir todos estos géneros.

Por otro lado, pidió que se respete la Ley de Cupo Femenino en la escena local, ya que son muchas las músicas que también viven de este arte. Por último, que si los beneficiarios/as de este programa están en emergencia económica, no podrían presentar boleta para cobrar el cachet o monto económico, por lo tanto solicitó que se pueda promover otra forma de pago dada a la situación ya mencionada.

En la reunión se trataron todos estos aspectos y determinaron que, para acceder a las grabaciones en el Teatro del Fuerte, se realizará una convocatoria a través de un formulario para que los músicos que quieran participar presenten un proyecto.

“Creemos importante que se priorice la trayectoria y la actividad de los músicos y las músicas como oficio, o sea, que los participantes vivan realmente de este trabajo”, destacó Mariana Dátola, ya que algunos simplemente lo hacen por hobby y no cuentan con una agenda activa en la cultura de la ciudad.

“Puede sonar excluyente, pero se seleccionará a aquellos que hayan perdido la posibilidad de presentarse a tocar, porque somos los que mantenemos la cultura”, aseguró, revelando que se conformará un comité para esta elección.

Elevando el nivel cultural

“Necesitamos que el proyecto se active para que no quede en el tiempo”, insistió, asegurando que quien vive de la música no tiene problema de presentarse en un escenario, y es lo que justamente le dará calidad y agilidad a la propuesta.

Aquí la elección de profesionales será la que marque la diferencia, favoreciendo la puesta en escena y una grabación eficiente que estarán signados por el conocimiento. “Es difícil lograr un criterio uniforme, que conforme a todos, pero trataremos de trabajar de forma justa”, garantizó.

“Hoy la crisis nos expuso a no poder expresarnos y la Secretaría de Cultura tienen que ayudar en este sentido”, advirtió. Se refirió, entonces, a que la música que es audio perceptiva, no se percibe idealmente a través de los medios virtuales. En ese marco, muchos dan clases, sin embargo, la artista que se presentó a la reunión por otros 25 músicos, planteó que es necesario seguir trabajando para que todos puedan desempeñar sus oficios.

“Sabemos que no hay una negativa del Municipio, sino del gobierno provincial, pero creo que hemos sido muy respetuosos así que en algún momento tendrán que pensar más allá de las grandes empresas”, aseveró, celebrando que en la ciudad no haya contagios.

Finalmente, explicó que el desarrollo de las grabaciones en el Teatro del Fuerte por parte de profesionales de la música también será un valor aportado para la cultura local. “Se trata de aunar criterios y nuestra participación independiente va a sumar a que los artistas que nunca estamos en agenda sumemos calidad, reflejando el talento que hay en la ciudad”, enfatizó.

En la madrugada del 5 de mayo de 2010, la Cámara de Diputados aprobó un proyecto de ley modificatorio del Código Civil que permitía el matrimonio entre personas del mismo sexo por 126 votos a favor frente a 110 en contra y cuatro abstenciones.

Luego de varias idas y vueltas, con fuertes debates de por medio, alrededor de las 4 de la mañana del día 15 de julio de 2010 se aprobó dicho dictamen de modificación de la Ley Civil de Matrimonio, permitiendo el casamiento igualitario, tal cual había sido sancionado en Diputados.

La votación fue de 33 votos a favor, 27 en contra y tres abstenciones, hubo opiniones divididas en todos los bloques tanto en el Frente para la Victoria (el partido oficialista, facción del peronismo), como en la Unión Cívica Radical, destacándose la casi oposición unánime del Peronismo Federal (facción del peronismo opuesta al Poder Ejecutivo) así como el voto a favor de bloques minoritarios y unipersonales como el del Partido Socialista y otros partidos provinciales.

Así, Argentina se convirtió en el primer país de la región en aprobar el matrimonio entre personas del mismo sexo, dede ese entonces y hasta el momento se casaron más de 20 mil parejas.

A nivel local, una de las primeras parejas en hacer valer este derecho fue la de Natalia Fernández Cisneros, que es artista plástica, y Mariana Dátola, cantante. Ellas se conocieron justamente en mayo de 2010 y casi dos después, el 16 de marzo del 2012, se casaron en el Registro Civil de Villa Italia. Fue una celebración alegre y lo sigue siendo, cada una desde su hogar pero compañeras.

Juntas compartieron su experiencia, reflexionaron sobre aquel derecho ganado, el tiempo que pasó y la importancia de darle visibilidad  ¨al hecho de que dos mujeres en esta ciudad conservadora, pueden elegir una vida diferente. 

Visibilizar

– ¿Qué significó para ustedes esa posibilidad? ¿Siempre quisieron unirse de manera legal?

– Natalia: En el 2011 fuimos a un casamiento de amigos , Carla y Ángel, estábamos sentadas en la barra, disfrutando de unos tragos y le pregunté a Mariana ¨¿ Y si nos casamos?¨. Nos pareció divertida la posibilidad de poder hacer algo diferente, que rompiera con lo establecido socialmente por tantos años. Y sobre todo pensarlo como algo tan simple, hacer una fiesta, compartir con la gente, irnos de viaje y visibilizar el hecho de que dos mujeres en esta ciudad conservadora, pueden elegir una vida diferente.

– Mariana: No fue porque quisiéramos los papeles. No nos importa demasiado la forma en la que está planteado, convencionalmente un “matrimonio”. Creemos que es necesario romper desde adentro la forma “heteronormal”, ese contrato absurdo, que muchas veces esclaviza a las personas. Fue y sigue siendo para nosotras la posibilidad de visibilizar la unión de dos mujeres, de poder salir de cierta “sombra” o negación social, el “closet” de mucha gente que prefería nombrar, esta forma de unión, como “las amigas que viven juntas”. Considero que es importante hacerlo visible para darle legitimidad, más allá del matrimonio. Nosotras somos artistas, nunca nos ocultamos, tenemos una vida que rompe bastante con eso de como debería ser el amor según la iglesia y tantos otros conceptos arraigados, que aún siguen vigentes. Hay que dejar de repetir “mi mujer”, “mi esposa”, sacarle ese rótulo de “cosa” tan patriarca y antiguo. Nosotras somos compañeras.

– ¿Fueron activistas de este derecho alcanzado?

– Natalia: Somos artistas, y vivir en Arte es desarrollar el activismo todos los días.

-Mariana: Al hacerlo visible, fue y es una acto de “Artivismo”. En ese momento fue muy importante.

– ¿Consideran que al ser las primeras en visibilizarlo ayudaron a otras parejas de mismo sexo a revelarlo o incluso reconocerlo? ¿Fue difícil hacerlo en esta sociedad?

– Natalia: Tal vez, aunque el desarraigo de todos los miedos lleva un tiempo de maduración y no todas las personas tienen el coraje o no están preparadas para poder ser y mostrarse libremente, se trata de eso. Ha sido divertido hacerlo en esta ciudad sin reparar en ella ni en la gente.

– Mariana: Por aquel momento pensaba en que hacerlo visible ayudaría a dar esperanza a generaciones más jóvenes. Me molesta la careteada, saber que muchas parejas aun se casan a escondidas, continuando con esa sombra. Entiendo que debe ser difícil para muchos romper con los prejuicios propios, los miedos, ese “qué dirán”. Para otras personas será más cómodo mantenerlo oculto, quizás por intereses y mandatos familiares. Si hay un “closet” desde donde se debe salir es el de la “familia unida”. Permitirse revelarse y quebrar con ese régimen tan impuesto, del marido-esposa-hijos. Ya sabemos que esa forma de “clan” no le funciona a casi nadie. Hay otras formas de “familia” , la Ley de Matrimonio Igualitario, aunque no te llegues a casar, logró que se instalen esos otros tipos de organización.

En Tandil nuestro casamiento fue muy alegre. No fue difícil, se acercó gente muy amorosa al registro civil de Villa Italia, se llenó de gente querida, de vecinos y vecinas , inquietados, curiosos. Nos felicitaron y  acompañaron, nos hicieron saber de su entusiasmo.

– Desde aquel día hasta ahora ¿cómo es su vida, su hogar, su familia?

– Natalia: Mi vida es tranquila y sin estrés. En armonía con animales y la naturaleza. Hemos convivido, compartido viajes y proyectos artísticos. Lo más divertido e importante es que tengamos espacio en soledad para la creación, es por eso que decidimos vivir cada una en su casa, y así no perder la individualidad, romper el tedio de lo cotidiano. También considero, que el compromiso es una construcción, poder entregarme a seguir conociendo a la persona que elegí, ya que estamos en constante cambio y que todo es impredecible.

– Mariana: Conocer a Nati es lo más. Tenemos mucha libertad en nuestras vidas, un hecho que construimos todos los días. Nuestras casas siempre reciben amigos, gente que hace música y otras artes. Amamos a los animales. Particularmente, a mi me encanta cocinar y “maternar” a mis amigos. Mi casa tiene rincones sibaritas donde duerme Thelounious, mi compañero gato, hay libros, cartas de Tarot y muchas obras de Natalia. En estos diez años que llevamos de conocernos, vivir cada una en su casa da la posibilidad de no perdernos, de tener nuestros espacios íntimos y personales. No me gusta esa cosa tan esquemática del “plural”, somos dos mujeres que  compartimos un compromiso pero cada una es un “mundo de sensaciones” y pensamientos propios. Creo que el matrimonio y su estructura vieja, mata toda posibilidad de liberación, no es ni será nuestro caso. Para eso hacemos Arte, una revolución constante.

– Finalmente ¿Qué creen que falta en materia de derechos igualitarios?

– Mariana: Creo que el movimiento de las mujeres, desde el feminismo ha dado grandes pasos pero la militancia es personal, ya que cada una construye esa acción en las actividades, en lo cotidiano. Como artistas, comprometernos también con todas esas luchas por un mundo más justo. Hay mucho por hacer y somos las mujeres las que vamos por esa liberación, la de poder trascender esta batalla genitalizada, esta cosa del macho-hembra. Romper con el legado del silencio, poder denunciar todas las conductas abusivas. También, como evolución de las conquistas logradas, creo que ya no es tan importante llamarnos “lesbianas”. En su momento lo fue y ha servido para muchas silentes y curiosas, quizás a animarse. Pero ya no es importante saber eso, de hecho no nos iguala a otras el hecho de ser “lesbianas”, a veces las diferencias son abismales. También dentro de esa especie de igualdad “mujer con mujer”, no todas tienen el coraje de ser disidentes, ni siquiera formando parte de agrupaciones políticas. La lucha es hacia adentro, y hacia afuera seguiremos reclamando por la No Violencia, por la Ley de Aborto ,Seguro, Legal y Gratuito, por la Ley de Cupo Laboral Para las Trans y hacer que se cumpla. Por más mujeres en los escenarios. Por la despenalización del Cannabis, y sobre todo, muy importante luchar  por los derechos de los animales. Comer carne pertenece al patriarcado, ya no debemos seguir siendo cómplices del maltrato de estos seres. Romper con la tradición del asadito como festejo. Saber que hemos sido alimentados muy mal por ese capitalismo que nos impone hasta lo que debemos consumir. Dejar de comer animales hará un mundo más inclusivo. La revolución va por ahí. Los amigos no se comen. Cuidar la tierra y respetarnos.

– Natalia :  Me es difícil pensar en la “igualdad” en este mundo, donde las diferencias son cada vez más grandes y hay una falta de concientización, ya que el capitalismo lleva a esa desigualdad, “divide y reinarás” y olvidamos que no somos los únicos como especie. Es mi deseo que sigamos construyendo y despertando nuestras pasiones con libertad creativa, este y todos los días es el momento.

El nombre de Mariana Dátola es muy conocido en la ciudad gracias a la fuerza de su voz, que rompe de un tajo el aire al ritmo del blues, el jazz y la música negra. Empezó a cantar a los 19 años –hoy tiene 44- por una necesidad que tomó forma y encontró su canalización, en un taller literario al que asistía por esa época. Allí conoció gente, entre ellos un guitarrista, con la que comenzó a conectar y cantar canciones de Charly García, Fito Páez, Spinetta.

“Después descubrí que estaba de alguna manera trazado mi destino, a esa edad comenzar a cantar”, dijo en medio de la charla con El Eco de Tandil. Así se inició su camino, marcado por una fuerte impronta personal de “hacer las cosas a su modo” y surgió también la necesidad de estudiar y tomar clases para aprender la técnica de la interpretación. Hoy, ella misma es docente y da clases para todos aquellos que se animen a buscar su voz, “su susurro” íntimo.

“Fue una necesidad de expresión, de poder comunicar. No era como ahora que está todo al alcance de la mano, antes costaba más todo, tener el cassette, acceder a un material. El camino era así; lo que te pasaban los demás, el boca en boca, buscar”, recordó la artista tandilense.

Cantar, siempre cantar 

Pero para encontrar el origen de su pasión por la música, hay que ir más atrás, cuando era chica y se encerraba en el baño de su casa a cantar canciones de Tina Turner para contrarrestar la timidez con la que se desenvolvía en los demás ámbitos, especialmente la escuela. “El canto y la música me ayudaron  a salir de mí misma y formar mi personalidad”, expuso.

Inquieta y rupturista, en el año 2012 Mariana se casó con su pareja, la artista plástica Natalia Fernández Cisneros. Fueron el primer matrimonio igualitario de la ciudad y lo hicieron como un acto político, para visibilizar el tema y alivianar el peso del estigma que sopesaba sobre el tema.

En ese sentido, vinculó su historia personal con el devenir del feminismo: “Desde siempre me abrí paso en un mundo de hombres y tuve que luchar, conozco la lucha feminista a partir de todo lo que podido libertar desde lo que veía y me tocó a mí y a quienes me antecedieron. Pude hacer un quiebre y elegir otra cosa. No elegir la vida tradicional, el camino del arte es de alguna manera una revolución en una mujer de mi generación”.

Un grito de corazón 

Como esas “causalidades” de las que la vida está repleta, alguien una vez le pasó un cassette de la cantante estadounidense Janis Joplin y una letra, y entonces arrancó a investigar todo ese caudal de música que la fue llevando por distintos caminos, artistas y géneros. Fundamentalmente, se quedó en ella la música negra del sur de Estados Unidos, surgida a partir de los esclavos que buscaban aliviar el dolor y la crueldad sufridas conectándose con algo más etéreo, que los sacara de ese infierno por un instante.

“Me forme en esos géneros; negro espiritual, góspel, como raíz de lo que es el blues y de convertir el sufrimiento en canto. Este vínculo surge a partir de poder transformar el dolor. No llegué a partir de la técnica a partir de una escucha y un transitar que me hizo elegir cantar eso”, evocó.

La noche es azul 

Hoy a las 21.30, en Rodríguez 348, Mariana presentará “Azules de la noche”, un espectáculo en el que repasará un repertorio muy personal acompañada por músicos e intervenciones poéticas.

“Preparé un repertorio que es una mezcla de estilos, trabajo sobre los colores vocales que tienen que ver con distintos géneros; los fraseos del blues llevarlos un bolero, por ejemplo”, detalló.

En su universo, cada género, tono, ritmo, emoción, tiene un color que refleja su esencia, en “ese enlace de esa intimidad que ofrece la noche, que para mí es azul”.

Para la ocasión armó una especie de universo donde se mezclan boleros, blues, jazz, canciones uruguayas y compositoras mujeres, en un espacio ambientado por Natalia Fernández Cisneros, que puso su arte al servicio de la propuesta.

Además, en vísperas del 8 de marzo  toda esa mezcla musical se enlaza con la poética  de Alejandra Pizarnik, Alfonsina Storni y otras autoras en la voz de Fernanda Villanueva, que hará su intervención a través de los textos.

Por una cuestión de principios y  como una reivindicación, Dátola jamás usa pista y siempre actúa con músicos en vivo, porque cree que es “una traición usar una pista”. Este sábado la acompañarán Julián González en piano, Francisco  Margerit en el bajo, Nahuel Bugarini en guitarra, Cristian Buzeki en batería y Ricardo Viñas en saxo.

“Esta elección está ligada a una cuestión orgánica de compartir con seres humanos que tocan música, Tandil está lleno de excelentes músicos, hay que jugársela”, animó.