La Fórmula 1 vivirá una transformación sin precedentes a partir de 2027. La escudería Alpine, propiedad del Renault Group, anunció oficialmente que cambiará su nombre tras cerrar un acuerdo estratégico con la reconocida firma italiana Gucci. A partir de la próxima temporada, el equipo pasará a denominarse Gucci Racing Alpine Formula One Team.

Este movimiento representa un hecho inédito en la máxima categoría del automovilismo, ya que es la primera vez que una casa de moda de lujo asume el rol de patrocinador principal. Según informó The Race, la marca italiana tendrá presencia en los monoplazas, la indumentaria y toda la comunicación institucional de la estructura con sede en Enstone. Si bien se mantendrá el azul característico, el diseño de los vehículos estaría dominado por el negro y el dorado, desplazando el tono rosa del anterior patrocinador.

Francesca Bellettini, presidenta y ceo de la firma italiana, destacó el alcance del proyecto:

Esta alianza con Alpine Formula One Team escribe un nuevo capítulo: Gucci se convierte en la primera casa de moda de lujo en ser patrocinador principal en la Fórmula 1. Refleja nuestra ambición para la marca y el papel que queremos que juegue en este escenario.

Por su parte, el asesor ejecutivo Flavio Briatore celebró la llegada del gigante italiano y resaltó el potencial global del acuerdo:

Asociarnos con una marca tan prestigiosa como Gucci en la Fórmula 1 como patrocinador principal es motivo de orgullo. Estoy entusiasmado por las posibilidades que abre la alianza y por lo que podemos lograr juntos a nivel global.

La escudería contará con Franco Colapinto y Pierre Gasly como pilotos principales. De acuerdo con lo reportado por The Race, el contrato plurianual alcanzaría una cifra de entre 50 y 60 millones de dólares por temporada.

La Met Gala, considerada la fiesta más exclusiva del mundo y un espectáculo de extravagancia que reúne a las figuras más influyentes, atraviesa una edición marcada por la tensión. El evento, que cobra 100.000 dólares por entrada, despliega su alfombra roja en las escaleras del Museo Metropolitano de Arte de Manhattan, pero este año enfrenta el rechazo de diversos sectores por la decisión de nombrar al fundador de Amazon, Jeff Bezos, y a su esposa, Lauren Sánchez Bezos, como presidentes honorarios.

La oposición a los Bezos comenzó en febrero, tras ser anunciados como patrocinadores financieros. Este malestar se enmarca en un creciente sentimiento contra las grandes fortunas en la ciudad de Nueva York. La indignación escaló cuando el recién elegido alcalde, Zohran Mamdani, un socialista democrático, anunció que no asistiría a la gala para centrarse en la “asequibilidad”, rompiendo con la tradición de sus predecesores.

En las redes sociales y las calles neoyorquinas, la campaña contra el empresario se intensificó con apodos como la “Amazon Prime Gala” o el “Baile de Bezos”. El grupo activista Everyone Hates Elon lideró un boicot que incluyó la colocación de cerca de 300 botellas de orina falsa dentro del museo, en alusión a las denuncias de trabajadores de la empresa que aseguran no poder tomar descansos para ir al baño.

Durante la víspera del evento, se proyectaron entrevistas con empleados de la firma sobre el Empire State Building y el edificio Chrysler.

“Si puedes comprar la Met Gala, puedes pagar más impuestos”

rezaba uno de los mensajes emitidos desde una camioneta frente al ático del matrimonio. Ante este escenario, el transeúnte Mayan Rajendran se preguntó qué relación tiene el empresario con la industria de la moda, una duda compartida por otros críticos.

Entre ellos se encuentra Blakely Thornton, un influencer que participó el año pasado, quien cuestionó la alianza con el magnate y afirmó que preferiría no ser parte de lo que calificó como un espectáculo orquestado por oligarcas. Por su parte, la gala, que se realiza desde 1948, funciona como una recaudación de fondos para el Instituto del Traje.

Según Fern Mallis, creadora de la Semana de la Moda de Nueva York, el evento pasó de ser una reunión de filántropos locales a un fenómeno global protagonizado por celebridades, músicos y atletas que definen la cultura actual. En esta edición, la casa de moda Saint Laurent patrocina el catálogo de la exposición central, enfocada en el cuerpo vestido.

La moda circular se consolidó firmemente como un cambio de paradigma en la industria textil. Su crecimiento en el país se ve reflejado en la gran cantidad de usuarios que buscan oportunidades de compra responsables, impulsados tanto por razones económicas como por una mayor conciencia ambiental.

De esta manera, la venta de ropa de segunda mano emergió como una alternativa que gana cada vez más adeptos y cambia profundamente los hábitos de la sociedad. Entre sus más grandes propósitos se destacan la reducción del impacto ambiental y la promoción de un consumo más consciente, en contra de las tendencias y la moda conocida como “ultra fast fashion”.

Algunas de las nociones fundamentales que instaló esta práctica fueron la reutilización, la sustentabilidad y la reducción de costos.

Según datos del Instituto Nacional de Estadística y Censos (Indec) y la Cámara Industrial Argentina de la Indumentaria (CIAI), entre 2020 y 2024 los precios promedio de ropa y calzado se multiplicaron por siete, mientras que los salarios registrados lo hicieron por cuatro. En ese marco, las tiendas de segunda mano ofrecieron precios entre un 30% y un 70% inferiores a los de un comercio tradicional, lo que explicó su creciente popularidad.

La moda circular cobró fuerza en Tandil durante los últimos años, donde la presencia de ferias americanas y comercios de venta de ropa de segunda mano aumentó notablemente. Cada vez son más los tandilenses que optan por un modelo de consumo sostenible, basado en la recuperación de prendas de vestir y la extensión de su vida útil.

El Eco de Tandil dialogó con diferentes emprendedoras y comerciantes de la ciudad dedicadas al rubro, quienes brindaron detalles acerca de la expansión del fenómeno, cómo se vive a nivel local y cuáles son los hábitos de los clientes.

Graciela Macaggi y Dolores Homps, de Garage de Amigas, comenzaron a vender prendas de segunda mano en 2015. “Iniciamos en un garage chiquito solo los fines de semana, siempre con el objetivo de tener ropa linda, en excelente estado y de buenas marcas. Enseguida se hizo conocido, entre la gente del barrio y el boca a boca. En ese momento era la única feria "de ropa de marca", aunque ya había algunas ferias en la ciudad más vintage u otro estilo”, expresaron. 

Con más de una década de presencia en el ámbito textil, vivenciaron el aumento de la moda circular en primera persona. “Los últimos años abrieron millones de ferias. Ahora hay muchas opciones de moda circular en Tandil”, sostuvieron.

Por otra parte, Sonia Blanco, de In Step, fue contundente al asegurar que “las prendas de segunda mano están teniendo mucha salida”. Sus comienzos en la moda circular fueron luego de la pandemia y estuvieron motivados por el legado de su madre, quien previamente había tenido una feria americana.

“Al principio no estaba convencida del todo, aunque con el tiempo me gustó más. Veía que mucha de la cantidad de ropa que ingresaba era de marca, por lo que opté más por esa sección”, contó. “Yo trabajé con mi mamá hasta que decidí hacer mi propio espacio. Emprendí primero con mi ropa y después iba a algunos lugares en los que podía comprar ropa por menor valor, hasta que empecé a seleccionar y tomar ropa de otras personas a través de la consignación”, declaró Sonia.

Finalmente, desde Laujo señalaron que las ventas se han incrementado en el transcurso de los años. “La moda circular se fue popularizando y empezaron a existir cada vez más locales”, informó Josefina Blanco, dueña del comercio. Con presencia en el sector desde 2019, manifestó que comenzó “con dos percheros en mi casa o también en alguna plaza, hasta que a fin de año se me dio por poner un pequeño local donde llegaron los primeros clientes”.

“Cuando se terminó la pandemia ya había crecido bastante, porque la gente me llevaba mucha ropa que ya no utilizaba y yo la compraba. Fue en aquel momento cuando la comunidad empezó a animarse a vender y comprar prendas de segunda mano”, garantizó. “En 2024 comenzó a salir el tema de los fardos y fue un salto enorme, un mundo nuevo para mí y para todo Tandil. Algo novedoso que a la gente le encantó”, indicó.

Una respuesta en la que coincidieron todas las entrevistadas fue en que el flujo de público dentro de la moda circular aumentó notablemente en Tandil. “En los últimos meses he visto mucha variedad. Vienen adolescentes que antes no se acercaban, las chicas más jovencitas, los adultos con sus hijos. Te podría decir que tengo clientes desde 14 hasta 70 años”, dijo Sonia. 

“Yo tengo tres tipos de público. Uno para la ropa de segunda mano importada, otro para la ropa usada y otro para la ropa nueva a precios bajos. Dentro de cada uno, hay personas de todas las edades”, detalló Josefina. 

“En nuestra feria solo vendemos ropa de mujer adulta. El público es amplio, ya que vienen desde chicas de 13 o 15 años hasta señoras de 90. Eso es lo bueno de las ferias y de buscar tu estilo en lugares así, porque todas pueden encontrar algo para ellas”, sumaron finalmente Graciela y Dolores.

Entre los clientes, los artículos más buscados suelen ser prendas básicas que puedan utilizarse durante varios años. “Camisetas de algodón, pantalones de jean, vestidos sueltos, shorts, musculosas básicas, entre otros”, indicaron las vendedoras.

El precio se consolida como el factor determinante de compra. “Un local de moda circular brinda la oportunidad de renovar las prendas. A veces la gente no ingresa a los locales de ropa nueva porque piensa que los precios son muy elevados, entonces en estos espacios se trata siempre de tener un precio accesible a todo el público”, informaron desde Laujo. 

“En líneas generales, todos buscan precio y no priorizan la calidad. Muchas veces vienen familias que se llevan un montón de prendas por un valor similar a lo que, quizás, se compran solamente dos cosas en otro comercio”, añadió la responsable de In Step.

“Vemos que ya no existe el tabú con comprar ropa usada, aunque hoy por hoy mucha gente elige precio sobre calidad. Con la apertura de importaciones de ropa desde China y el fácil acceso al fast fashion, que antes no ocurría, hubo una baja grande en las ventas”, indicaron desde Garage de Amigas.

Si bien la moda ha sido sumamente influyente a la hora de adquirir indumentaria, en los últimos años se ha observado un notable cambio en los hábitos de consumo. Cada vez más la sociedad no solo sigue las tendencias, sino que también prioriza criterios relacionados con la sustentabilidad y el impacto ambiental.

El cambio refleja una mayor conciencia sobre los problemas vinculados a la industria textil, como la contaminación generada por los procesos de fabricación y la acumulación de residuos. En este contexto, la moda circular ofrece productos que combinan estilo y responsabilidad ambiental.

“Creemos que hay tanta ropa espectacular, de calidad y ya hecha, que seguir fabricando y creando moda rápida no tiene sentido y genera un impacto brutal en planeta en cuanto a contaminación  por el consumo masivo y descartable”, aportó Graciela. “Darle valor a lo que tenemos y hacer circular nuestra ropa en negocios como el nuestro es aportar un granito de arena al planeta”, agregó Dolores.

Josefina garantizó que “los fardos han potenciado el crecimiento del consumo” en el sector. “Yo pienso que los argentinos somos mucho de reciclar y de renovar, quizás porque no tenemos otras posibilidades. Pero es algo bueno porque en esas segundas oportunidades se consiguen prendas impecables y originales, que en la industria nacional no se ven”, detalló. “Además, a través de esta modalidad de venta, existen personas que pueden reutilizar las prendas y obtenerlas a precios bajos”, finalizó.

“En el exterior, en vez de tirar la ropa, optan por confeccionar fardos y comercializarlos. Entonces, de esta forma, se deja atrás el pensamiento egoísta de utilizar y luego tirar”, afirmó Sonia. La comerciante aclaró que incluso, en muchos casos, se trata de ropa nueva que no se vendió durante la temporada. “¿Por qué tirarla? Si existe gente que la puede consumir y darle una segunda oportunidad”, concluyó.

De esta manera, se evidencia que la moda circular en Tandil se ha consolidado como una tendencia cada vez más popular, que vincula beneficios económicos y medioambientales generando día a día nuevos clientes.

Desde hace años, la moda circular en Tandil se presenta como la alternativa que hace frente al gigante de las tendencias. Redefine el estilo y los hábitos que contribuyen al reciclaje y a darle un segundo uso a prendas que, de otro modo, serían deshechos. 

Durante los últimos meses, con la facilidad de acceso a productos internacionales y su rápida adquisición, en Argentina se introdujo lo que ya se conoce como moda ultra fast fashion. Aplicaciones y sitios webs que aprovechan oportunidades locales ofrecen precios más económicos y prendas a valores que, en algunos casos, resultan significativamente más bajos que los del mercado nacional, incluso con los impuestos de importación incluidos.

Además de las consecuencias económicas para la industria local, se contabilizan efectos ambientales relacionados con la producción y riesgos para la salud, ya que se han detectado componentes tóxicos en prendas infantiles, como cadmio y plomo. Los desechos textiles preocupan a la ONU, que estima que el sector de la moda representa entre el 8 % y el 10 % de las emisiones globales de gases de efecto invernadero.

Frente al descarte de ropa y la irrupción de la moda rápida, surgen alternativas que promueven la concientización del consumidor. En diálogo con El Eco Multimedios, Georgina, fundadora de Second Hand, contó la historia de este emprendimiento que comenzó con lo que tenía al alcance y hoy se posiciona como un referente de la moda circular en Tandil.

La creadora relató que la idea surgió en febrero de 2019 para salir de un apuro económico. Tras renunciar a su trabajo estable, invirtió $3000 y compró ropa usada que sumó a la suya y a la de su familia para vender por Instagram. “Me mandé sin miedo, sin vergüenza, sin nada que perder”, compartió.

Con la experiencia de haber organizado ferias y de vestirse con ropa usada, recordó: “La moda circular corre por mis venas, literalmente. Mi abuela fue de las primeras personas en Tandil en tener una feria, por no decir la primera. Mi intención nunca fue vivir de esto, sino salir de un apuro económico”.Con el paso del tiempo, la difusión en redes sociales y el apoyo de los clientes —cada vez más numerosos—, Georgina reinvirtió sus ganancias y fue aprendiendo sobre la marcha. “Algo que me sirvió desde el primer día fue saber seleccionar la ropa. Soy amante de los trapos, como dice mi abuela. Lo disfrutaba y lo sigo disfrutando un montón”, comentó la emprendedora, y agregó: “Mi intención era, fue y será siempre que la ropa no parezca de segunda mano, pero sí tenga precio de segunda. Eso a la gente la vuelve loca”.

A pesar de los altibajos de las tendencias, Georgina fue perseverante. “Hay muchas cosas que la gente no entiende ni va a entender si no pasa por este camino. No es solo soplar y hacer botellas. Es un camino doloroso, que conlleva tiempo, dedicación, estrés y dejar de lado muchísimas cosas”, reflexionó.

Su historia estuvo marcada por la ropa de segunda mano: “Quizás de chica veía a compañeras de colegio, vecinas o amigas con ropa nueva, ‘ropa a la moda’, y a veces me dolía”, recordó. “Cuando crecí y empecé a trabajar vi otro mundo. Podía comprar lo que quería y empecé a consumir sin medida. Compraba sin probarme, solo porque estaba a la moda, y muchas veces nunca lo usaba. Era comprar, comprar y comprar para sacarme esas ganas de poder tener todo lo que quería. Así estuve por lo menos dos años”, confesó.

Aunque su primera feria fue de ropa nueva —en lo que describió como “consumismo gravísimo acumulado”—, decidió dar un vuelco hacia la venta de prendas usadas. “Empecé a investigar más y me encontré con muchos datos sobre la industria textil que son medioambientalmente terribles. Además, me di cuenta de que ya no necesitaba consumir tanto ‘la moda actual’. Con la ropa que me vendían mis clientas para la reventa, yo era extremadamente feliz: encontrar cosas distintas, vintage, retro o súper en tendencia era como un parque de diversiones para mí”, explicó.

Encontrar el equilibrio entre lo usado, lo nuevo y la moda puede ser un desafío, pero abre la puerta a una infinidad de posibilidades. Los amantes del diseño sabrán valorar prendas que aparentemente pasaron de moda, pero que, con el accesorio correcto, pueden transformar un conjunto común en uno retro o innovador, incluso con ropa usada o fuera de tendencia.

Un grupo de estudiantes secundarios del colegio San Ignacio, acompañados por sus padres, realizará este sábado 12 de julio de 2025, de 9.30 a 15, en la sede de Carlos Gardel 1661 (casi Carriego), una feria americana. El principal objetivo es juntar fondos para distintos viajes educativos vinculados a la representación académica fuera de Tandil. 

Pero más allá de la procura de recursos para que los chicos puedan sumar experiencias educativas, la feria americana se vuelve un espacio de interacción con la comunidad en el que se le ofrece una nueva oportunidad para todo aquello que ya no se usa y que a otro puede interesarle. Esto, siempre, en beneficio del medioambiente a través de la reducción del consumo de primera mano. 

En el salón del colegio San Ignacio habrá ropa de hombre, mujer, niños y bebés, calzado, marroquinería, accesorios, juguetes, decoración y más. 

En cada feria, ante la variedad de artículos, sorprenden los motivos por los cuales las personas se acercan. Desde ahorrar dinero eligiendo productos económicos en buen estado; optar por un estilo vintage; intervenir, modificar y rediseñar prendas o accesorios; revolver pilas de ropa hasta encontrar aquello que les arranca una sonrisa, mientras charlan con otros clientes y socializan. 

A sumarse a la descontracturada feria americana de San Ignacio y a la moda circular, hoy tendencia para el consumo responsable.

Según un estudio de la Fundación Pro Tejer, las importaciones de ropa y textiles del hogar se dispararon en el primer trimestre del año y ya superan en participación de mercado a las de origen nacional. Este suceso ocurrió a partir de la apertura comercial llevada adelante por el Gobierno Nacional,  ya que hay varios factores que inciden en que la indumentaria del exterior tenga los precios más bajos en dólares de la última década y acentúe la tendencia.

Las importaciones de ropa y textiles marcaron un récord histórico en el primer trimestre del año, ya que crecieron un 86% y 109% interanual en volumen respectivamente. Al mismo tiempo, las compras vía courier correspondiente al segmento e-commerce se incrementaron a tal punto que los aeropuertos debieron ampliar su infraestructura para abastecer la demanda.

El componente de textiles importados ascendió al 67% de las prendas que se consumen en el país, el nivel más alto de la serie, frente al 33% de los locales. En lo que refiere exclusivamente a la ropa, el 75% de la que se comercializa en shoppings proviene del exterior.

Esta situación enciende las alarmas en la industria textil nacional. Desde Pro Tejer afirmaron que “no solo evidencia la presión externa que enfrenta actualmente la industria textil, sino también un proceso sostenido de debilitamiento estructural del entramado productivo”.

“El retroceso se comienza a traducir en el cierre de empresas, pérdida de empleo y de eslabones clave dentro de la cadena de valor y una racionalización forzada del sector que opera en condiciones desfavorables", sostuvieron en el estudio. Además, añadieron que se "compite con productos importados favorecidos por la política económica, con consecuencias negativas para el alto grado de desarrollo tecnológico alcanzado y en la inversión futura, profundizando la dependencia externa”.

Se detectó que, si bien las cantidades importadas prácticamente se duplicaron, los valores en dólares se incrementaron mucho menos. De esta forma, “se refuerzan las sospechas de prácticas de subfacturación que podrían haberse generado al calor de la eliminación de los valores criterio y controles en Aduana".

Este fenómeno se explica desde la desregulación comercial, la flexibilización de controles aduaneros y la derogación de los valores criterio de importación. La apreciación del peso y la reducción de aranceles también se suman a la situación, donde estos últimos pasaron del 35% al 20% para indumentaria y calzado, del 26% al 18% para tejidos, y del 18% al rango de entre 12% y 16% en hilados.

Con respecto a los precios de la ropa a nivel local, la entidad Pro Tejer afirmó que subieron por debajo del Índice de Precios al Consumidor (IPC). Entre diciembre de 2023 y marzo de 2025, las prendas de vestir y calzado aumentaron 92% mientras que la inflación fue del 136%.

Sobre la visión del Gobierno Nacional de que una mayor competencia con el exterior hará caer lo precios, desde Pro Tejer señalaron que en realidad esto sucede cuando disminuye el consumo interno por la pérdida de poder adquisitivo. De esta manera, la rentabilidad se vuelve negativa y la dificultad de absorción de costos fijos es mayor. “La caída de las ventas redunda en un aumento del costo unitario ya que los costos fijos deben prorratearse en menos unidades”, detalló la fundación. Como resultado, sostener las empresas en el mediano plazo presenta desafíos. 

Además, ante las críticas por los valores elevados y la inviabilidad de la fabricación local, alegan que el 80% del precio que abona el consumidor final por una remera marca premium en un shopping “está vinculado a costos que nada tienen que ver con la producción, el diseño y la rentabilidad de la industria y de la marca”.

Los impuestos representan el 50% del valor, mientras que los costos financieros (como pagos con tarjeta de crédito o promociones) y los de alquiler suman el 30%. La rentabilidad, la logística y el marketing, un 12%. Entonces, se llega a la conclusión de que la industria sólo significa el 8% del precio total.

Martina Talamona nació hace 33 años en Tandil y creció entre ropa y mostradores. Sus padres, Fernando Talamona y Marcela Reymundez,  tuvieron durante años Tiza y otros comercios, y la venta era para ella y sus hermanos parte de sus vidas. Hoy lleva adelante junto a su familia Las Talas y tiene su propio proyecto MT Bags, donde hace de la moda una forma de comunicar. Abrir la puerta de su local es entrar directamente en una historia que mezcla familia, trabajo, confianza y amor por lo que se hace. Detrás de los emprendimientos hay mucho más que ropa: hay una forma de ver el comercio y el vínculo con los otros.

Egresada del colegio San José, tras un fallido intento de estudiar psicología en La Plata cursó Administración en la Unicen, una experiencia que definió como “la mejor”. Tras recibirse empezó a trabajar en finanzas y se mudó a Buenos Aires, donde de a poco empezó a delinear su camino como emprendedora. En las redes despliega toda su simpatía para mostrar sus productos y en el local atiende a las clientas con la calidez que aprendió viendo a sus padres hacer de la atención al público una declaración de principios.

Este miércoles, la prensa española sorprendió a todos con una de las portadas más inesperadas de los últimos tiempos. La Casa Real española, recientemente en medio de un conflicto legal con un centro comercial chileno por la venta no autorizada de imágenes de la princesa Leonor durante su paso por el país, ha visto cómo una nueva serie de fotografías de la heredera al trono han generado una gran expectación. Esta vez, las imágenes de la joven disfrutando de un día en la playa de Montevideo se publicaron en la revista Diez Minutos, dando pie a una serie de debates sobre la privacidad real, pero también sobre la elección de su atuendo.

A pesar de que para cualquier joven de su edad, un día de descanso en la playa con amigos sería un plan cotidiano, el hecho de que la protagonista sea la princesa Leonor ha convertido el momento en una noticia de alto interés nacional. Sin embargo, más allá de las cuestiones relacionadas con la intimidad de los miembros de la familia real, la atención se ha centrado especialmente en el conjunto elegido por la princesa para su día de relax.

El look de la heredera se destaca por su apuesta por la moda sostenible. La princesa optó por un conjunto de la firma española Bohodot, una marca que se ha hecho un nombre en el mundo de la moda de baño gracias a su firme compromiso con la sostenibilidad y la producción local. Fundada en 2012 por Peque y Cris, una madre y su hija, Bohodot ha logrado destacarse por su enfoque artesanal y el uso de materiales reciclados en sus creaciones.

El diseño que eligió la princesa refleja un estilo bohemio y romántico, con un estampado floral en tonos verdes, rosados y anaranjados sobre un fondo blanco. Su aire vintage y detalles cuidadosos encajan perfectamente con la filosofía de la marca, que promueve prendas femeninas e inspiradas en el mar.

El conjunto se compone de dos piezas, que pueden adquirirse por separado: la parte superior, llamada Alegría Halter, se vende por 44 euros. Este bikini destaca por su aro dorado en el escote y un cierre ajustable en la espalda. Con un 70% de materiales reciclados, es una opción que apuesta por la sostenibilidad sin perder un ápice de estilo. La parte inferior, la Alegría Bottom Sand, es una braguita sencilla de 33 euros, con un pequeño detalle dorado al frente, fiel al estilo minimalista de la firma.

A pesar de que el Palacio de la Zarzuela había intentado evitar que estas imágenes se hicieran públicas, el estilo elegido por la princesa Leonor ha transmitido un mensaje claro. Su decisión de vestir prendas de Bohodot no solo refleja una elección de moda, sino también un apoyo a la industria textil sostenible. En un momento donde los jóvenes cada vez valoran más la moda responsable y la producción local, la princesa ha logrado combinar elegancia con conciencia ambiental, demostrando que la moda y la responsabilidad pueden ir de la mano.

Si te gusta comprar en los mercadillos callejeros de ropa y bisutería, seguro que conoces el estilo batik. Es una técnica para teñir la ropa, originaria de la India que aporta un aspecto étnico a las prendas, pero que ha ido ganando adeptos entre la gente con mayor poder adquisitivo. Hoy en día se trata de un diseño muy original y único, porque cada prenda se tiñe manualmente consiguiendo un aspecto distinto.

¿Te gusta el diseño batik? ¿Quieres añadir un efecto original a alguna prenda? Ahora podés teñir vos mismo una prenda rápida y fácilmente, sin utilizar tintes tóxicos y sin ensuciarte.

Te proponemos que utilices el tinte en spray de colores y con una sencilla preparación de la prenda conseguirás un resultado final similar al teñido de batik. Sólo necesitas:

Antes de comenzar, debés realizar las siguientes tareas de preparación:

CONSEJO: para evitar el efecto de mancha que genera el chorro de tinta inicial y final, debés comenzar y finalizar el proyecto pulverizando sobre papel de cocina.

Te incluimos las instrucciones y también imágenes para que puedas comprender el proceso, que es muy sencillo.

 Arrugá la parte superior de la camiseta con los dedos, también las mangas.

 Recogé el resto del tejido de la prenda en pliegues para crear un efecto de arrugas en diagonal. Cuánto más ajustados estén los pliegues, más definidas quedarán las rayas.

Debés dejarlo secar durante aproximadamente cinco minutos, y después estirar la camiseta.

Antes de ponerte la camiseta, deberás déjarla secar durante una hora aproximadamente.

Para poder lavar la camiseta debés esperar 72 horas, no es necesario fijar el tinte mediante calor (no necesitás una plancha transfer). Antes de guardar el spray sobrante, asegurate de limpiar la boquilla en agua templada o colocá la botella boca abajo y pulverizá para limpiarla.

La pintura se elimina fácilmente de las manos utilizando agua y jabón.